Popping Là Gì? Lịch Sử, Nguồn Gốc Và Sự Ra Đời Của Popping Dance

Popping là nghệ thuật kiểm soát cơ thể bằng cách co và thả cơ bắp có chủ đích, kết hợp với nhịp điệu để tạo ra những hiệu ứng thị giác bằng chính cơ thể mình.

Một người nhảy Popping có thể khiến thời gian như chậm lại. Họ có thể làm cơ thể chuyển động như chất lỏng, rồi đột ngột đóng băng giữa chừng như ai đó vừa bấm nút dừng.

Đó không phải là phép thuật.

Đó là khả năng kiểm soát cơ thể được rèn luyện qua nhiều năm.

Ngày nay, Popping xuất hiện ở khắp nơi trên thế giới. Nhưng để hiểu vì sao phong cách này ra đời, chúng ta cần quay lại California hơn 50 năm trước.

Tất Cả Bắt Đầu Từ Oakland

Cuối thập niên 1960 và đầu những năm 1970, tại Oakland (California, Mỹ), một nhóm thanh niên Mỹ gốc Phi bắt đầu sáng tạo ra những cách chuyển động hoàn toàn mới trên nền nhạc Funk.

Họ gọi phong cách đó là Oakland Boogaloo.

Khác với nhiều phong cách nhảy được xây dựng từ một kỹ thuật cụ thể, Oakland Boogaloo phát triển từ sự sáng tạo của cả một cộng đồng dancer. Trong số những nhóm có ảnh hưởng lớn nhất thời kỳ này có Black Messengers và Black Resurgents.

Oakland Boogaloo không được xây dựng từ một kỹ thuật duy nhất.

Trong suốt thập niên 60–70, các vũ công tại Oakland liên tục sáng tạo ra những movement và hiệu ứng thị giác mới như The Slot, Toy Spins, Wiggling/Worming, Falling Man hay The Moonwalk

Những movement này kết hợp giữa groove, robot, illusion, posing và cách kiểm soát cơ thể độc đáo, tạo nên nền tảng cho sự phát triển của Popping trong những năm sau đó.

Lấy cảm hứng từ nhạc Funk, phim khoa học viễn tưởng, hoạt hình và cuộc sống đường phố, họ tạo ra những chuyển động vừa kỳ lạ vừa sống động , khi thì mềm như không có xương, khi thì dừng lại đột ngột như một cỗ máy.

Boogaloo là một phong cách chuyển động bao gồm nhiều movement, illusion và concept khác nhau.

The Black Resurgents là một nhóm biểu diễn và bảo tồn văn hóa Oakland Boogaloo. Video này giúp hình dung cách các movement và phong cách của Oakland Boogaloo được trình diễn trong thực tế.

Rồi Xuất Hiện Cú “Hit” hay còn gọi là cú “Pop”

Đầu thập niên 70, nhóm Black Messengers tại Oakland phát triển một kỹ thuật mới trong Boogaloo là “Posing Hard”.

Vũ công sẽ kết thúc mỗi pose bằng một cú co cơ đột ngột, gồng cứng một nhóm cơ, rồi thả ra ngay lập tức , tạo ra một cú giật nhìn thấy được trên cơ thể. Họ hét “BAM!” hay “BOOM!” mỗi khi pose chạm đúng nhịp.

Về sau, kỹ thuật này phát triển thành thứ mà cộng đồng ngày nay gọi là Pop hoặc Hit , nền tảng quan trọng nhất của Popping.

Hãy chú ý cách các chuyển động được kết thúc bằng những cú dừng mạnh, rung cơ và giữ pose. Đây là một trong những ý tưởng được gọi là “Posing Hard”, tiền thân của Pop/Hit sau này.

Ở giai đoạn này, cú hit hay pop đã trở thành kỹ thuật trung tâm , thay vì chỉ xuất hiện ở cuối pose .

Từ Posing Hard Đến Popping

Những cú “hit” của Black Messengers không dừng lại ở Oakland.

Trong khi Oakland Boogaloo tiếp tục phát triển với hàng loạt movement và illusion mới,

thì tại Fresno, California, một vũ công tên Sam Solomon đang bị cuốn hút bởi những gì đang diễn ra trong cộng đồng Funk Dance.

Sau này mọi người biết đến ông với cái tên Boogaloo Sam.

Boogaloo Sam tiếp xúc với Robot, Oakland Boogaloo, Posing Hard và nhiều phong cách Funk Dance khác đang lan truyền khắp California lúc bấy giờ.

Ông bắt đầu thử nghiệm một ý tưởng đơn giản:

Nếu cú “hit” không chỉ xuất hiện ở cuối pose thì sao?

Nếu nó có thể xuất hiện ở bất kỳ đâu trên cơ thể?

Nếu nó có thể trở thành một phần của nhịp điệu?

Từ những thử nghiệm đó, một ngôn ngữ chuyển động mới dần hình thành.

Thay vì chỉ dừng lại ở những cú pose mạnh, vũ công giờ có thể tạo ra các cú co cơ ngắn, sắc nét trên vai, ngực, tay hoặc chân theo từng nhịp nhạc.

Những cú co cơ đó được gọi là: Pop.

Và phong cách xoay quanh kỹ thuật này được gọi là: Popping.

Cùng với nhóm The Electric Boogaloos, Boogaloo Sam đưa Popping lên các chương trình truyền hình như Soul Train, giúp phong cách này lan rộng khắp nước Mỹ rồi ra toàn thế giới.

Popping Pete / Mr Wigles / Boogaloo Sam / Suga Pop / Skeeter Rabbit ( Photo credit: The Electric Boogaloos )

Soul Train là một trong những chương trình âm nhạc có ảnh hưởng nhất nước Mỹ thời bấy giờ. Sự xuất hiện của The Electric Boogaloos đã giúp Popping vượt ra khỏi California và được biết đến trên toàn quốc.

Kết Luận

Popping không xuất hiện từ một người hay một khoảnh khắc duy nhất.

Đó là kết quả của nhiều thế hệ dancer cùng góp phần xây dựng: từ những movement đầu tiên của Oakland Boogaloo, những cú Posing Hard của Black Messengers, đến Boogaloo Sam, The Electric Boogaloos và chương trình Soul Train.

Hơn 50 năm đã trôi qua, nhưng những nguyên tắc cốt lõi của Popping vẫn không thay đổi: kiểm soát cơ thể, cảm nhận âm nhạc và sử dụng chuyển động để thể hiện bản thân.

Ngày nay, Popping đã xuất hiện trên sân khấu, trong các giải đấu quốc tế và tại các phòng tập trên khắp thế giới. Nhưng đằng sau mỗi cú hit hay mỗi động tác waving vẫn là một câu chuyện dài về văn hóa, sự sáng tạo và niềm đam mê của những người đi trước.

Có lẽ, hiểu được nguồn gốc của một chuyển động không chỉ giúp chúng ta nhảy tốt hơn, mà còn giúp chúng ta trân trọng hơn những giá trị đã tạo nên nó.

Đọc thêm : Popping Xưa Và Nay , Điều Gì Đã Thay Đổi Sau Hơn 50 Năm?

---

Mỗi động tác các con học hôm nay đều có một nguồn gốc. Biết được nguồn gốc đó không làm các con học chậm hơn mà giúp các con nhảy có hồn hơn.

—————————————————

Joker Kids Studio

Street dance center // For the cuture

est.2016 - Ho Chi Minh City

17 Núi Thành, Quận Tân Bình, TP.HCM

0888899291